Aunque no tenga el mismo protagonismo que la guitarra o los teclados, el bajo cumple un papel crucial en el arreglo de una canción. Por eso, vamos a explicar para qué sirve el bajo en la música.

Además de ser muy importante, el bajo probablemente es el instrumento más subestimado de la historia. Prueba de ello es la mayor cantidad de personas interesadas en aprender a tocar la guitarra.

Pero, ¿es realmente así? En este texto, vamos a explorar la importancia del bajo, cuál es su papel más allá de ser un mero acompañante y descubrir para qué sirve el bajo en la música.

¿Para qué sirve el bajo en la música? Todo sobre el instrumento

La función del bajo en la música es tocar la nota más grave del acorde, en un ritmo creado en colaboración con la batería.

A primera vista puede parecer un papel bastante limitado, pero en realidad, ahí es donde muchos se equivocan: la creación de una línea de bajo con estos parámetros genera posibilidades casi infinitas para el bajista.

Por eso, el bajo se convierte en una pieza fundamental en una canción, pudiendo, incluso, convertirse en su instrumento principal. Además, es el más importante en canciones de jazz y blues, por ejemplo.

Ahora vamos a ver cómo funciona el bajo en relación con la armonía, melodía y ritmo. ¿Vamos?

Armonía

La armonía de una canción está constituida por sus progresiones de acordes, es decir, sus secuencias. Pero para entender para qué sirve el bajo en términos de armonía, primero debemos asimilar qué es un acorde.

Conjuntos de tres o más notas tocadas simultáneamente, los acordes mayores y menores se forman por la tríada (fundamental, tercera y quinta), pero también existen acordes formados por tétradas. Estos mantienen la fundamental, tercera y quinta, pero añaden una cuarta nota: la séptima.

El bajo toca la nota más grave del acorde y, generalmente, la primera elección es la fundamental. Sin embargo, el bajista también puede ejecutar las otras notas de la tríada o de la tétrada.

Por lo tanto, la nota tocada en el bajo es muy importante para determinar el camino armónico de la canción. Al elegir una diferente de la fundamental, el bajo está creando inversiones en los acordes de la progresión de la música.

Además, también se puede tocar otras notas entre los acordes, creando una conexión entre ellos. De esta manera, el bajista tendrá que usar escalas, creando melodías en su instrumento.

Melodía

La melodía principal de una canción es la que canta el vocalista. Sin embargo, hay canciones en las que la línea de bajo toca melodías tan destacadas, o incluso más, que la voz.

El jazz, por ejemplo, tiene vertientes que usan mucho el walking bass, líneas de bajo muy melódicas. Este estilo también está muy presente en el rock.

El bajista que quiera producir líneas melódicas necesita tener conocimiento de diversos tipos de escalas, como la pentatónica, las mayores y menores. Además, dominar los modos griegos será muy útil en diversas situaciones.

Esta búsqueda de líneas de bajo más creativas, en lugar de limitarse a tocar notas estáticas del acorde, ha elevado el instrumento a otro nivel.

Algunos bajistas han llevado sus creaciones tan lejos que el bajo ha dejado de ser un instrumento acompañante para desempeñar una función de solista.

Nombres como Victor Wooten y Jaco Pastorius se destacan como grandes bajistas solistas en la música instrumental. Por su parte, John Entwistle, Flea y Jack Bruce son algunos de los grandes solistas del rock.

Ritmo

Ahora, vamos a ver para qué sirve el bajo rítmicamente.

Como dijimos, el bajista tiene la libertad de crear el ritmo que va a tocar en su línea de bajo según la base de la batería.

Por ejemplo, si el bajista decide tocar solo la nota más grave del acorde, puede tocarla una vez cuando ocurre el cambio; o puede tocar esa misma nota durante toda su duración, dejando que algunas duren más o menos.

Así, el bajista va creando un ritmo conforme a la música.

Además, existen decenas de técnicas de bajo que pueden incrementar la línea creada, haciendo que la música sea bailable o monótona, por ejemplo.

En resumen, la función del bajo es hacer la conexión entre el ritmo, la armonía y la melodía, siendo una pieza fundamental en algunas formaciones de jazz, por ejemplo.

Técnicas de bajo

Ahora que ya sabes para qué sirve el bajo, vamos a hablar de algunas técnicas que un buen bajista necesita dominar.

La primera es el pizzicato, que consiste en alternar los dedos índice y medio de la mano derecha (izquierda para los zurdos). Recomendamos que los principiantes empiecen sus estudios con esta técnica.

Es importante que también domines el uso de la púa, siendo la elección de muchos bajistas geniales. A pesar de ser una de las técnicas de bajo más difíciles, es crucial dominar el slap.

Si deseas empezar a estudiar este instrumento, ten en cuenta que necesitarás dedicar mucho tiempo al estudio de las técnicas. Además, las primeras canciones de tu repertorio pueden ser bastante simples.

Por último, recuerda que estás creando la conexión entre la batería y los otros instrumentos. Esto nunca te permitirá olvidar para qué sirve el bajo y te dará las herramientas para crear o reproducir grandes líneas.

Aprende a tocar bajo con Cifra Club

Ahora que vimos para qué sirve el bajo, seguramente te ha entrado el deseo de aprender a tocar este instrumento, ¿verdad?

Así, te vamos a contar 8 tips para tocar el bajo. Te capacitarás para dominar fácilmente los trucos de las 4 cuerdas y comenzar a tocar en bandas. Genial, ¿no?

Entonces, ¡ponte a estudiar!

Traducido y adaptado por Amana Dias Colares.