Halloween es una fecha para divertirse. Además de los disfraces, la banda sonora también es esencial para crear el ambiente del evento. Entonces, ¿qué tal si aprendes canciones de Halloween y sorprendes a todos este año?

Un repertorio musical temático genera una gran conexión con el público y también puede ayudarte a mejorar tu técnica y explorar nuevas sonoridades.

¡Acompáñanos, que hoy es día de dulces, trucos, acordes y muchas partituras! 👻

Aprende 8 canciones de Halloween para tocar en la guitarra acústica y eléctrica 

Ya seas principiante o más experimentado, las canciones a continuación te harán practicar y mejorar en varias técnicas.

¡Prepárate para enfrentar muchos riffs y solos! Mira un adelanto de lo que viene:

• Fear Of The Dark
• Crazy Train
• Enter Sandman
• Pet Sematary

¡Y más!

1. Fear Of The Dark – Iron Maiden

Fear Of The Dark es una excelente oportunidad para practicar varias técnicas en una sola canción. Un consejo valioso es estudiar una parte a la vez, con calma y prestando atención a los detalles.

Por ejemplo, en la introducción, repite tantas veces como sea necesario para fijar la melodía y poder ejecutar los slides y vibratos.

La base está construida con 8 power chords en total, y puedes variar sus formas a lo largo del mástil del instrumento.

En general, mantén siempre un ojo en las tablaturas y úsalas como guía.

2. Crazy Train – Ozzy Osbourne  

Crazy Train es una canción que, sin duda, te ayudará a mejorar tu precisión rítmica en los riffs.

Ellos aparecen justo al comienzo y en las estrofas, con técnicas como vibratos, slides y pull offs. Prepárate para pasajes que requieren velocidad y precisión.

En cuanto a los acordes, algunos son más sencillos, como A, y otros más complejos, como A/C# y A4(6).

3. Pet Sematary – Ramones

Antes de tocar Pet Sematary, recuerda afinar tu guitarra acústica o eléctrica de la siguiente manera: D – G – C – F – A – D.

El ritmo sigue un patrón estándar desde el principio hasta el final. Sin embargo, ten cuidado con las variaciones en las transiciones, donde el ritmo se toca dividido. También presta atención para no perderte en esas partes.

Recomendamos que sigas los acordes para conocer el momento exacto en que ocurren las transiciones.

La canción tiene 5 power chords y un acorde de Bb con cejilla en la primera casilla.

4. Enter Sandman – Metallica

En Enter Sandman, los puntos de atención más importantes están en los riffs y solos. Revisa cada parte con calma y observa las similitudes y diferencias entre ellas.

Las técnicas más exploradas en esta canción son: slide, pull off, bend, vibrato y hammer on. La base está compuesta por 6 power chords y el acorde de F#m en forma de cejilla.

5. Ritual – Ghost

Para tocar Ritual, la afinación de tu instrumento debe estar en D (D – G – C – F – A – D).

En esta canción hay varios riffs entre los versos, por lo que debes practicar cada uno de ellos con calma, enfocándote en las transiciones.

Observa que algunos fragmentos de los solos siguen patrones, lo que facilita la ejecución de las notas y técnicas.

Son dos acordes: A y G. Ambos presentan una digitación inusual. Además, hay 7 power chords ubicados en diferentes partes del mástil de la guitarra acústica o eléctrica.

6. Ghostbusters – Ray Parker Jr

Ghostbusters es una excelente manera de practicar transiciones entre acordes con y sin cejilla.

También es buena para entrenar variaciones rítmicas, que ocurren entre las estrofas, el estribillo y el puente. Escucha con atención cada parte para poder distinguir las diferentes dinámicas.

El icónico solo de la introducción tiene una baja complejidad, utilizando la técnica de slide. Practica algunas repeticiones y pronto lo tocarás sin problema.

Son 7 acordes en total, 3 de ellos en forma de cejilla. El G#m7(5-) puede representar una mayor dificultad, dependiendo de tu experiencia.

7. Thriller – Michael Jackson

La introducción de Thriller cuenta con su icónico riff. Para tocarlo, es esencial que domines la técnica de pull off. Haz algunas repeticiones para reforzar el aprendizaje.

El ritmo sigue una base estándar la mayor parte del tiempo, pero tiene variaciones. En el estribillo, por ejemplo, el ritmo se toca dividido.

Presta atención a estas transiciones y sigue las tablaturas para conocer el tiempo exacto en que ocurren.

Esta canción es una excelente oportunidad para ampliar tu repertorio de acordes. En total, son 17 acordes y 8 de ellos están en forma de cejilla.

El Bb7(5-) también puede requerir atención, dependiendo de tu experiencia con la guitarra acústica o eléctrica.

8. Going Under – Evanescence

La primera parte de Going Under se acompaña de un solo acorde. Las marcas en la tablatura indican los momentos en que se debe tocar, así que presta mucha atención al tempo.

A partir de la segunda parte, se introducen variaciones rítmicas y nuevos acordes.

La canción utiliza power chords con la quinta justa como la nota más grave, como en B5/F# y D5/A, lo que les da más peso. Además, también hay power chords en el formato tradicional.

Después de la cuarta estrofa tenemos el solo, que se puede dividir en 2 partes. También están presentes las técnicas de hammer on, vibrato, pull off, release y bend.

En total, hay 5 power chords y un acorde mayor, A, que se encuentra en una forma inusual, en el cuarto traste.

Descubre qué es el trítono en la música

Entonces, ¿cómo fue tocar las canciones de Halloween? ¡Esperamos que te hayan brindado un aprendizaje valioso!

¡Aprende ahora todo sobre qué es el trítono en la música y descubre por qué se la llaman de intervalo del diablo!

Traducido y adaptado por Amana Dias Colares.